音乐评论(2)

　　许多人也许并不记得，那年纷乱的比赛后台，有记者曾匆匆记录下这么一笔：赛后，冠军李宇春的妈妈透露，自己的女儿坚定地想做北漂一族。转眼，都是八年前的事了。
　　八年前觉得自己也可以做一个背着吉他流浪的歌手的李宇春，曾说自己“不是这个行业的人，也不懂，也不怕，也不明白”，直到现在她或许内心百分之七八十依然如此，只是外界，一直以来，多少让“李宇春”这三个字，偏离了李宇春本身。
　　双鱼座，自我，喜静，没唱《聋子》那会儿，也做过好一阵子两耳不闻窗外事，一心只做好音乐的文艺女青年，只是在这个圈子，正如她所讲，没有真正不会受到舆论影响的人。只是，看你往那个方向走。后来，一直坚持不碰电影的李宇春，还是拍了电影。
　　不过，《十月围城》中那个换其他人得历经无数推杯换盏、苦口婆心才能换来的角色，最初迎来的却是李宇春的冷脸，几年前某篇采访中描述那段经纪人劝她演戏的场景，栩栩如生，“她只是低头看鞋，间或发出些诸如‘哦’和‘嗯’之类的语气词，在尴尬的气氛的末尾，她迸出一句：‘我会连累你们。’”
　　后来她成了打女，八年过去的今日，她自然也没当成真正随心所欲，背吉他唱歌的北漂，电影也拍了不止一部，曾为工作没了生活的她，组了工作室，成了李总，以为能更自由，却似是更累心了。时不时就忍不住撸胳膊挽袖子亲自上阵，什么都督到最后一秒，改到最后一刻。当你要去面对这个圈子的规则、现实、风雨的时候，再文艺的女青年都得变成一个接地气的实干家，但记忆中，让她死磕的事儿，百分之九十九，都与音乐有关。
　　依稀记得，某次专访，问她最近爱听的曲儿，她提起音乐老师送她的一张吉他光碟那时候，像个小孩儿似的笑，那是一个“明星”突然卸下包袱和防备的一刹，是突然提到自己狂热喜爱之事时，才会露出的狂喜和兴奋。那么一刻，觉得李宇春和李宇春对上号了。当然，那次采访之后，她又钻回自己匆忙的艺人行程之内。

　　刘伟强的大荧幕里有她，赖声川的梦境中有她，时尚杂志封面上有她，再见已站上戛纳红毯，还和时尚大师们打得火热，而今又回到芒果，成了快男小伙伴们的温暖导师。你以为她“不务正业”，这个八月，她又如初而至，衣着光鲜，唇色澄明。
　　发布会上她说，《WhyMe》演唱会已箭在弦上，新专辑整装待发……然后是，让人惊讶的《如初》。
　　《如初》整曲，说实话，太不像传统意义上的“年度单曲”，找来静得几乎避世的张亚东先生，简直让人佩服。还记得某天跟亚东同志一聊一下午的那场采访，亚东先生说做音乐让他想吐，与他花十几分钟，谈了半天那副手绘的基隆大教堂中有没有神，然后他还说，他喜欢旅行，逃走，因为“去台上领个奖，那个特别没劲。”
　　俩双鱼保不齐就因为“避世”一拍即合，不打算再和既定规则玩儿了，就想做点儿自己想做的，超越语言的情绪，就这么飘扬于旋律之间，甚至在编曲上“错”都错得浑然天成。

　　那句唯一的中文：只愿我也爱你如初，如你爱我，嗯，用柔情似水形容似乎有点酸，却就是那样。远离镁光、争议、新闻点，自然而然地，舌尖向上，分N步，从上颚往下，轻轻落在牙齿上……
　　后来才明白，那前半年的艳光四射，于她，或许是做好艺人的本分，于音乐，却是为其遮风挡雨，开辟疆土的热身之战，跟时代和平相处，再借力打力，用在别处积攒的光芒，再为音乐照耀出一片自由天地，这是聪明的双鱼座，会做的事情。
　　后来听她在记者会上说“音乐永远会是我的核心”，“做话剧，也是为WhyMe筹备的时间更加的长，更加精细。”一点也不意外。WhyMe？这个初出道问出的问题，后来成了哪怕一拖再拖，也会一年一唱的仪式，相信这问题，也会如初一般，一直会问下去：为什么冠军是我？为什么是我上了《时代》杂志封面？为什么玉米们如此喜欢我？有时看到国外歌手的演唱会很棒，我是不是也能？如初天真地发问，才可不舍昼夜地追逐，才会终在某日与音乐默然相爱，寂静，欢喜。
李代沫《敏感者》：一个城市病人的痊愈过程
　　好声音舞台上，李代沫以一首《我的歌声里》艳惊四座，质感的声线、意味深长的唱腔赋予了他歌声中的故事性，也给很多听众留下了很高的期待。所以，去年年底他携带翻唱专辑《我的歌声里》大炒旧饭时，遭到了很多人的白眼与唾弃。
　　好在他还知道自己的优势，新专辑《敏感者》选用钢琴与弦乐为基础的抒情慢板歌曲，平铺直叙，没有胡里花哨的元素，完全用声音来搏击听众心灵，有望为他收复失地。李代沫也放下好声音带来的光环，用平凡者的身份唱出质朴的故事，接地气的同时，也显得特别有亲和力。
　　整张专辑的主题宛如一个城市病人的自白，诉说着伤痕累累后留下的阴影种种。这样的心理伤疤在城市人群中普遍存在，恐慌、焦虑、自卑、神经质、冷漠、孤独、轻率、强迫、抑郁、没有安全感等，这就是所谓的“心理亚健康”。“淹没了他的梦想”的《伤》，一到孤独寂寞时就眼泪泛滥；《不相信·爱情》是“承诺已死在回忆里，就连那曾走过的风景，都已经变成墓地”的后遗症，是爱情失去后留下的痛楚疤痕；多少爱都不满足的《贪图》，分明是缺乏安全感的表现；“烟一根一根抽”的《患者》冲动任性，伤怕了后陷入到孤独冷漠的漩涡中；“你只是想要疼她，竟然让她遍体鳞伤”这样的矛盾充斥在《他们》的故事里，现实与意愿总是隔了一条街的距离，难免让年轻的人恐慌；爱与被爱的不对等，宛如热脸与冷屁股的爱情，注定悲剧，这就是一个《会说话的哑巴》的敏感心声；“清楚这一切都只是美丽的烟火，就在对视那一刻还是选择不说”是不语者的选择，小心翼翼的自我愈合，不会招惹冲突麻烦，这样却只能让自己《越发寂寞》；《爱过那张脸》同样是悲伤者的画面，“我爱过那张爱笑的脸，谁把它画得模糊遥远，那些炙热不变的诺言，却又把它熄灭”，忘不掉昨天，就看不到明天。
　　这样的亚健康状态一直持续到《骨子里的我》，然后戛然而止。旋律轻快起来，阴霾的室内照进一缕明晃晃的光来。孤独患者没有放弃治疗，随着时光的伤渐渐痊愈，且变得愈加坚强和勇敢。《IBelieveICan》则将励志提升到磅礴大气的层次，副歌部分的英文呐喊，很容易让人想到运动会主题曲。《即客》选择用摇滚来表达病愈后的豪迈，是逆风飞翔的重生，更是黑暗中飞出的涅槃凤凰。(责任编辑：一枝笔写作编辑)